Добавь сайт в закладки! Инструкция по ссылке.
Викторианская эпоха, словно окутанная туманом времени, отмечена множеством причудливых тенденций. Одна из самых завораживающих — посмертная фотография, где усопшие, запечатленные в призрачной иллюзии жизни, сидели в естественных позах, окруженные вещами, напоминавшими об их земном существовании. К закату XIX столетия возникла иная, куда более мрачная мода: портреты, на которых голова таинственно отделялась от туловища.
На этих снимках голова присутствовала, но была обречена на обособленное бытие.
Запечатленные на этих фотографиях, люди держали свои отрубленные головы, словно бесценные трофеи, используя для этого шесты, удерживая их в руках или даже за волосы, что придавало изображениям сюрреалистический, почти демонический вид.
Истоки причудливого тренда
Фотограф Оскар Рейландер, однажды заметив в толпе человека с удивительной внешностью, был вдохновлен на создание работы «Голова Иоанна Крестителя на блюде». Долгое время Рейландер испытывал робость, чтобы вступить в контакт с этой необычной натурой. Наконец, преодолев нерешительность, он подошел к мужчине, и ему потребовалось несколько лет, чтобы уговорить его стать моделью. Это была поистине захватывающая эпопея.
Под этим впечатлением Рейландер и его коллеги, о которых речь пойдет далее, начали, как своего рода художественную шутку, создавать фотографии различных англичан с головами, эффектно отделенными от тел.
Именно эти изображения, как полагают, стали первыми, созданными с помощью техники фотомонтажа.
Технологические тонкости
В наши дни любой, кто хоть немного освоил «Фотошоп», может с легкостью создать изображение с отделенной от тела головой. Однако почти полтора века назад мастера фотографии самоотверженно трудились над негативами. Два снимка терпеливо совмещались, чтобы создать одно, поистине необычное произведение.
Рейландер и его коллеги
Успех Рейландера был поистине грандиозен. Его работу «Голова Иоанна Крестителя» и еще несколько десятков фотографий приобрела сама королева Виктория, что свидетельствовало о высоком статусе и популярности его искусства.
Портреты без голов также создавали такие выдающиеся фотографы, как Уиллер, владевший престижной студией, и Балбирни.
Последний оставил весьма примечательный след в истории. Когда безголовые портреты начали пользоваться бешеной популярностью, Балбирни выкупил студию у другого фотографа и начал активно развивать это направление, рекламируя услугу по созданию столь необычных снимков.
Когда же интерес к подобным фотографиям начал угасать, Балбирни закрыл студию и посвятил себя медицине, став военным врачом.
Фотографии животных без голов
В сети Интернета можно отыскать фотографию викторианской эпохи, на которой запечатлен мул без головы. При этом голова животного отсутствует на снимке полностью, создавая эффект полного исчезновения. Может показаться, что здесь был виртуозно применен фотомонтаж. Однако это совершенно не так.
Фотограф Беннет изобрел способ, позволивший сократить время выдержки в аппаратах с нескольких долгих секунд до ошеломляющей 1/25 секунды.
Успех этого революционного усовершенствования наглядно демонстрирует упомянутое фото. Для его создания автор использовал динамит.
Когда общественность узнала о методе Беннета, его окрестили «безумцем, как Шляпник» (из бессмертной «Алисы в Стране чудес»). Существует версия, что фотограф проводил свои смелые эксперименты по заказу британских военных.
Подражания и мистификации
В 2006 году Эдди Аллен создал фотографию семьи Бакли: мать без головы и двое детей — мальчика и девочку, один из которых сжимает в руке топор. Долгое время считалось, что это изображение принадлежит викторианской эпохе. Однако существовала и другая версия, согласно которой фотографию сделал сосед семьи Бакли при следующих весьма зловещих обстоятельствах:
В Хэллоуин у мальчишек существовала традиция создавать чучела своих родителей и других взрослых; брат и сестра Бакли решили пойти дальше, изготовив чучело из своей матери. Предполагается, что жуткую сцену заснял сосед, пришедший в гости к семье, став невольным свидетелем их мрачной выходки.
Эдди Аллен долгое время хранил молчание относительно происхождения фотографии. Однако спустя некоторое время он признался, что взял старый снимок, на котором миссис Бакли была изображена с головой, и искусно стилизовал его под викторианскую эпоху, добавив ей призрачной атмосферы.
Истории, подобные фотографии семьи Бакли, породили бесчисленное множество мистификаций и искажений исторической правды. Порой реальные, но странные викторианские обычаи смешивались с вымышленными сценариями, создавая путаницу и питая интерес к эпохе как к времени, полному тайн и оккультизма. Век фотографии, только начинавшийся в то время, был полон экспериментов, но не всегда эти эксперименты имели такой жуткий подтекст, как это впоследствии рисовали.
Упомянутый фотомонтаж, или, скорее, наложение изображений, был действительно революционным. Техника, при которой один негатив экспонировался поверх другого, позволяла создавать сложные композиции, которые казались магическими. «Голова Иоанна Крестителя на блюде» Оскара Рейландера — пожалуй, самый яркий пример. Это требовало не только технического мастерства, но и глубокого понимания оптики и хитроумного сочетания освещения и ракурса.
Влияние Рейландера и его современников на развитие фотографии неоспоримо. Они проложили путь к более сложным и художественным способам использования камеры. Их работы, даже самые необычные, демонстрируют стремление к новаторству и расширению границ визуального повествования. Покупка таких фотографий королевой Викторией лишь подчеркивает их популярность и принятие в высших сферах общества.
Что касается фотографии мула без головы, то здесь ситуация совершенно иная. Она иллюстрирует совсем другой аспект викторианской фотографии — революцию в скорости съемки. Достижение Беннета, настолько сократившее выдержку, позволило фиксировать движение, что раньше было практически невозможно. Использование динамита, конечно, шокировало публику, поскольку ассоциировалось с разрушением, а не с искусством, что и породило прозвище «безумец, как Шляпник».
Эти примеры из викторианской эпохи показывают, насколько разнообразными и порой противоречивыми были тенденции в фотографии. От посмертных портретов, призванных сохранить память, до фантасмагорических изображений с «отдельными» головами, которые служили скорее развлечением или экспериментом, и революционных техник, меняющих само восприятие реальности, фотография того времени была насыщенным полем для творчества и мистификаций.
Поделись видео: